Após a noite do Oscar 2026, o presidente Luiz Inácio Lula da Silva e a primeira-dama Janja usaram as redes para transformar a ausência de estatuetas em um discurso de celebração cultural.
Na madrugada que sucede as luzes douradas de Hollywood, o Brasil também entrou em cena.
O filme “O Agente Secreto”, indicado em quatro categorias, saiu sem prêmios — assim como o diretor de fotografia brasileiro Adolpho Veloso, indicado por Sonhos de Trem.
Ainda assim, para o casal presidencial, o verdadeiro troféu já estava nas mãos do país: o reconhecimento internacional do talento brasileiro.
Na mensagem, Lula destacou que “milhões de brasileiros” se sentem orgulhosos ao ver o cinema nacional novamente representado na maior premiação da indústria cinematográfica.
Ao todo, foram cinco indicações, um feito que, segundo o presidente, reafirma a força criativa de atores, diretores e equipes técnicas do Brasil, “mostrando novamente a força do nosso cinema e o talento dos nossos atores, atrizes, diretores e de toda a equipe técnica que faz essa arte acontecer.
Entre derrotas e aplausos, o recado ecoa como roteiro conhecido: no cinema — como na vida — às vezes o aplauso já vale como prêmio.
A trajetória do cinema brasileiro é marcada por lampejos de genialidade que, vez ou outra, conseguem atravessar fronteiras e dialogar com o imaginário do mundo.
As indicações ao Oscar, ainda que não convertidas em estatuetas, representam mais do que uma disputa por prêmios: são sinais de reconhecimento simbólico de uma cultura que insiste em contar suas próprias histórias.
Cada nome brasileiro citado em uma premiação internacional amplia a visibilidade de uma indústria que, historicamente, luta contra limitações estruturais, financeiras e institucionais.
Nesse sentido, o valor do feito não reside apenas no resultado da noite, mas na abertura de caminhos.
O cinema vive de circulação — de ideias, de imagens, de narrativas que encontram novos públicos.
Quando uma produção brasileira alcança o palco global, ela reafirma que a experiência humana narrada a partir do Brasil possui alcance universal.
Como escreveu o filósofo alemão Walter Benjamin, “a arte de narrar aproxima a experiência individual da experiência coletiva”.
Assim, cada indicação internacional fortalece um ecossistema criativo que envolve roteiristas, diretores, técnicos, produtores e atores.
O reconhecimento externo frequentemente reverbera internamente: estimula investimentos, desperta interesse do público e reforça a percepção de que a cultura não é mero ornamento social, mas um motor de identidade e desenvolvimento.
No fundo, o cinema nacional cresce justamente quando compreende que sua maior força está em sua singularidade. Ao narrar o Brasil — suas contradições, sua beleza, sua complexidade — ele também narra algo profundamente humano.
E, nesse movimento, confirma uma verdade antiga da arte: o mundo se torna mais próximo quando alguém ousa contar sua própria história.
